白居易的诗一般可分为 白居易的诗的风格特点

白居易的诗有多少？

优质回答

穿越千年的盛世华章，脍炙人口的雅韵绝唱。唐代诗人，今天知名的就有两千多人，而独具风格特色的也有五六十家。而李白、杜甫、白居易三人，在艺术风格上是前无古人后无来者，达到我国古典诗歌创作的高峰，他们三人是诗坛巨匠，历来为后世所仰慕。白居易用为民请愿的热诚写下近3000篇诗作，还提出了一整套著名的”根情、苗言、华声、实义”的诗歌理论。他十分注重诗歌的现实内容和社会作用，风格朴素自然，洋溢着浓厚的生活气息。

白居易有多少首诗，有的人说是4000首，但真正留下来的有近3000首，没有详细考证过，也就估摸着说吧。这不是我要说的重点，重点是有哪些是经典，是流传千古的这非常重要。有的人写很多诗，但真正流传的又有多少呢？比如爱新觉罗?弘历，他写过很多，广为流传的几乎没有。所以传承经典非常重要！

首先了解下白居易这个人，白居易（772年-846年），字乐天，号香山居士。白居易这个人，写诗非常用心，写诗非常刻苦，正如他自己所说：“酒狂又引诗魔发，日午悲吟到日西。”过份的诵读和书写，竟到了口舌生疮、手指成胝的地步。所以人称“诗魔”。说到这，你就相信他为什么那么多诗留下来了。小时候老白聪慧过人，用心刻苦，在29岁及第进士，35岁授翰林学士，在42岁被皇帝封为赞善大夫，虚职，教授储郡一些礼仪，儒家方面的东西，官位五品。第二年，被贬为江州司马。到48岁回长安任尚书司门员外郎，基本都是五品不到的官职。直到56岁，才任刑部侍郎，为三品官。然后来来回回基本都在朝中任职，直到74岁去世。

白居易写诗的最大特点是讽谕写实为主，其中最为著名的就是《长恨歌》，《琵笆行》，《卖炭翁》了。主题非常明确，通俗但又不缺乏文学内涵。相比于李白的浪漫主义，确更加实在，成就上比李白确实要差一些。我们可以这样理解白居易在天分上不如李白，更多的是勤奋得来的，一步一步践行出来。就好比勤能补拙一个道理。这可能与性格和工作有关系，勤奋、谨慎、务实。虽说成就不如李白，但那些流传千古的 “天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”，“野火烧不尽，春风吹又生 ”，“同时天涯沦落人，相逢何必曾相识”，这些诗词读起来依然回味无穷，具有很高的文学价值。

有哪些是白居易和苏轼的诗？

优质回答

根据《中国古代文学》记载，白居易共写了3840首诗，因为白居易年少聪慧，五六岁就写诗，所以留下很多诗篇。

而苏轼据记载共有2700多首诗流传。

二人都是高产诗人。

白居易诗集中以闲适诗和讽喻诗最为突出。他的闲适诗代表着他独善主义的创作主张，他的讽喻诗代表着他兼济之志的人生追求。

讽喻诗

白居易的讽喻诗中主题都是集中描写一个典型的事物，突出一个重要主题，有时为了主题更加明确，还会给诗加序，基本达到一诗说一事。

在内容上。他以简单的语言来重点刻画诗中人物，虽然简单但不浅显。而且描写人物形象鲜明。他的诗中经常是在通俗易懂的语言下，反映了当时民间疾苦，暗暗嘲讽朝廷和富人的奢靡生活。强化阶层对比。

描写视角多半在别人身上，体现了他的爱国主义思想。

例如《卖炭翁》∶

卖炭翁，伐薪烧炭南山中。

满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑。

卖炭得钱何所营？身上衣裳口中食。

可怜身上衣正单，心忧炭贱愿天寒。

夜来城外一尺雪，晓驾炭车辗冰辙。

牛困人饥日已高，市南门外泥中歇。

翩翩两骑来是谁？黄衣使者白衫儿。

手把文书口称敕，回车叱牛牵向北。

一车炭，千余斤，宫使驱将惜不得。

半匹红绡一丈绫，系向牛头充炭直。

闲适诗

白居易给闲适诗的定义为：又或公退独处，或移病闲居，知足保和，吟玩性情一百首。

白居易创作了很多闲适诗，也是他后期创作的主要内容，大部分是在他闲散时候有感而发。

闲适诗更像是他的日记，纪录个人生活的点点滴滴。写日常饮食起居，交友出游，弹琴歌赋等，写的题材都是些更细小的生活情节。

虽然语言直白，但在他的眼里生活的细节总是具有艺术美感，从诗中字里行间可以看见他通过生活而流露出自己的闲适情怀。

如写睡眠∶

“春被薄亦暖，朝窗深更闲。却忘人间事，似得枕上仙。至适无梦想，大和难名言”。——《春眠》

写天伦之乐

“有侄始六岁，字之为阿龟。有女生三年，其名曰罗儿。一始学笑语，一能诵歌诗。朝戏抱我足，夜眠枕我衣”。

——《弄龟萝》

下面推荐白居易诗篇∶《钱塘湖春行》《暮江吟》《长恨歌》《琵琶行》《池上》《大林寺桃花》《观刈麦》《花非花》《忆江南?江南好》《问刘十九》《夜雪》《放言五首》《赋得古原草送别》《寄张十八》

苏轼是北宋的新文坛领袖，也是一个全能文学大家。他的诗歌思想深邃，语言技巧非常娴熟，他的诗则代表了整个北宋文学诗歌的最高水平。

他的诗歌∶

其一，含有理性趣味诗中独有哲理，但是他不会直接了当的说出真理，而是通过景象、哲理于一体让读者深有体会到。——哲理诗。比如《和子由渑池相会》

其二，他的诗中既有着杜甫的现实主义精神也有着李白的浪漫主义精神。诗中既有对现实不满，又有着对百姓的同情和对奢侈浪费的食肉者鄙。比如《李氏园》。

其三，众人都知道他是豪放派诗人，但是他的诗里也有着婉约派风格。比如《吉祥寺赏牡丹》。

其四，苏轼喜爱研究佛学，且琴棋书画样样精通，所以他的审美绝对是顶尖的。他的诗中含有着美学的独特风格。比如《琴诗》。

下面推荐苏轼诗：《题西林壁》《饮湖上初晴后雨二首?其二》《惠崇春江晚景二首?其一》《和子由绳池怀旧》《有美堂暴雨》《白题金山画像》《惠州一绝》《东栏梨花》《初到黄州》《海棠》

白居易的诗，你最喜欢那首？

优质回答

七月七日长生殿，夜半无人私语时。

在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。

天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。

问世间情为何物，却让人魂牵梦绕。

遇人万千，能入了心的，只是你一人。情一旦入了心，便再难忘却。

现实中又有多少人像白居易与湘灵那样，半生苦恋，却败给了残酷的现实，明明彼此深爱着，却不能相守，留下生死遗恨。

我的爱人不是我爱的人，爱我的人不是我的爱人。

白居易的诗通俗直白，街边的小贩都能读懂，为何还会被称为诗王？

优质回答

笔者以为题主已经在题目中回答了自己的问题，正是因于白居易的诗通俗直白，街边的小贩都能读懂，才能被称为“诗王”。这就像是网络上的写手或是头条里的文友诗友被称为“流量王”是同样道理。

古时人们对诗人的尊称一般是根据他们的作品特点来决定的，而诗人的作品则集中反应了诗人的思想性格及行为品质。比如说，人们称李白为“诗仙”，是因为他的诗富余想象、构思奇特、仙气飘飘；称杜甫为“诗圣”，是因为他的诗讥讽时弊、同情饥苦、忧国忧民；称李贺为“诗鬼”，是因为他的诗沉痛哀怨、晦涩难懂、甚至有点儿阴森恐怖，这与他后期从事的工作有关（李贺后期由于生活所迫，干的是朝廷礼部专门负责官员们丧葬礼仪事物的一个小官）。

白居易练诗成魔。

同样道理，白居易的诗也有自己的特色。不同的是，白居易还有一个更形象的称谓是“诗魔”，也就是说，他在写诗磨练推敲上并不比贾岛、李贺等人差，甚至是更加努力，反复推敲，吟咏书写，竟然到了写诗成魔的程度，因此被后世冠以“诗魔”的称谓。

白居易的诗简单通俗易懂。

当然，白居易不同于诗仙诗圣们的特点主要在于，他不是推敲字词的优美或是意境的深远，相反他追求的是字词的简单直白、意境的通俗明了，据说白居易写完一首诗，每每都会拿给街头老妪、小贩们反复吟咏，如果他们听不懂就拿回来修改，直到听懂为止，这就形成了白居易后期“香山体”诗的特色、简单通俗易懂。

白居易的诗风靡亚洲。

还有一种更加疯狂的现象，由于受大唐文化的影响，当时的日本、韩国初通唐人文化，就是相当于唐人小学毕业的水平吧，于是他们非常喜欢大唐的诗歌呀，可限于文化水平关系又读不懂诗仙诗圣们那些高大上的诗作，因此这些日本和韩国人就非常推崇白居易的诗，某种程度上说白居易的诗在韩国和日本还真就有一种“普天之下莫非王土”的霸气。毫不夸张的说，白居易在当时那就是整个亚洲的流量王啊！

回答这个问题之前，首先简介一下白居易：

白居易

白居易（772年－846年），字乐天，号香山居士，又号醉吟先生，祖籍太原，到其曾祖父时迁居下邽，生于河南新郑。是唐代伟大的现实主义诗人，唐代三大诗人之一。白居易与元稹共同倡导新乐府运动，世称“元白”，有“诗魔”和“诗王”之称。代表诗作有《长恨歌》、《卖炭翁》、《琵琶行》等，著有《白氏长庆集》传世。

白居易的诗通俗直白、街边的小贩都能读懂，为何还会被称谓为诗王？我认为：这个问题主要是由白居易的“创作主张、题材内容、表现形式、语言风格”这四个方面成就的。

白居易为老婆婆读诗

一、创作主张。在文学艺术创作上，他主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。在古代，绝大多数诗歌都是文人墨客为抒发自己的感情而写的抒情诗，很少有人写叙事诗。在古代灿如星空的诗坛上，在唐朝以前流传广泛的只有《孔雀东南飞》《木兰辞》等几首叙事诗。而白居易的诗一反常态，主张用诗歌和文章记录当下的事，书写社会现实。因此，他主张诗歌创作不能离开现实，必须取材于现实生活中的各种事件，反映一个时代的社会政治状况。像他的代表作《长恨歌》《琵琶行》《卖炭翁》、《观刈麦》等都是记录当时的叙事诗，人们看厌抒情诗，从而更喜欢看有内容、有故事的叙事诗。

长恨歌

二、题材内容。白居易的诗，题材广泛、内容丰富。上至皇帝大臣、下至普通的贫苦百姓，都成为他诗歌描写刻画的对象。例如：《长恨歌》是描写唐玄宗李隆基和贵妃杨玉环爱情悲剧的，《琵琶行》是描写卖艺的琵琶女悲惨命运的，《卖炭翁》是写以烧炭和卖炭为生的卖炭老人在官府剥削和压迫下悲惨生活的，《观刈麦》是写农村劳动人民辛苦和劳累的生活场面。他的诗讽刺封建统治阶级，同情劳动人民的疾苦，因而下层劳动人民的疾苦都愿意看。

琵琶行

三、表现形式。他的诗，形式多样，一般只选择最典型的一件事，突出一个主题，“一吟悲一事”，主题非常明确。为使主题更明确传达给读者，或诗题下加小序点明主题，或“卒章显其志”突出主题。其次，白诗的艺术特色还表现在刻画人物上，他能抓住人物的特征，用白描方法勾勒出鲜明生动的人物形象。但白诗的诗意并不浅显，他常以浅白之句寄托讽喻之意，取得怵目惊心的艺术效果。

卖炭翁

四、语言风格。他的诗，语言平易、通俗、优美，音调和谐，形象鲜明，人人都能读懂。我们都或多或少的读过他的诗，他的这个风格就无需赘言。因此，他去世后，唐宣宗李忱写诗悼念他说：“缀玉联珠六十年，谁教冥路作诗仙？浮云不系名居易，造化无为字乐天。童子解吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶》篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然。”

观刈麦

由于主要以上四个方面的原因，因此，即使白居易的诗通俗直白、街边的小贩都能读懂，也还会被人们称谓为“诗王”。

如何评价白居易的诗歌？

优质回答

【胡杨答问】走近白居易

非常荣幸能够分享白居易的时光和他的诗歌。

壹丨《赋得古原草送别》

公元787年，十六岁的白居易正在考试。考题就是这首《赋得古原草送别》－－

离离原上草，一岁一枯荣。

野火烧不尽，春风吹又生。

……

细细读来，自然流畅，字字含情，语有余味。一枯一荣，“烧不尽”与“吹又生”唱叹有味，对仗工致天然，真正做到了卓绝千古。

贰丨《问刘十九》

白居易的诗里有个叫刘十九的人，他是刘禹锡的堂兄刘禹铜，洛阳一富商，与白居易常有应酬。入冬了，白居易说，我家新酿的米酒还未过滤，酒面上泛起一层绿泡，香气扑鼻。用红泥烧制成的小火炉也已准备好了。天色阴沉，看样子晚上即将要下雪，于是问刘十九，能否与我共饮一杯？

《问刘十九》

绿蚁新醅酒，红泥小火炉。

晚来天欲雪，能饮一杯无？

在寒冷的冬季，这样的情调，谁不想约好友浅酌一杯，温一壶真挚友情的酒。

叁丨《暮江吟》

生活总有不尽如人意的时候，这时候，就要洒脱些，多出去走走，多亲近亲近大自然，心态自然就会变好。

《暮江吟》

一道残阳铺水中，

半江瑟瑟半江红。

可怜九月初三夜，

露似珍珠月似弓。

斜阳照水，波光闪动，半江碧绿，半江红色，活像一幅油画。九月初三的夜晚，新月初上弯如弓，露珠晶莹如颗颗珍珠，薄暮时分的风光，美不胜收呀。

白居易既是劝人也是安慰自己，一笑一吟点滴都率真自然，内心深处的情思烦忧，被大自然的喜悦和气息感染，人也就会轻松惬意起来。

肆丨《忆江南》

离开家乡外出打拼的白居易想念江南了，于是有了《忆江南》

江南好，

风景旧曾谙。

日出江花红胜火，

春来江水绿如蓝，

能不忆江南。

好像每个人读了，都觉得是这样的，没错：春日，朝阳照耀下的江畔花朵，红得胜似烈火。江水碧绿的颜色，只有蓝草可以相比。这一切，怎能不撩起我对江南的回忆？

他用对比、夸张的手法，对江南水乡的诱人春色进行了形象的描绘，红绿相映，光彩夺目，印象强烈，引人入胜。家在江南的，一同回味，没去过江南的，也被诱惑着想去了，美啊！

读着白居易的诗，感觉就像在跟千年前的人促膝而谈，这份兴致，也是不错，正好打发初冬的日子。

关注胡杨牧风：胡说诗词歌赋、笑谈旅游摄影！

陕西诗人唐代白居易哪首诗写的最好？

优质回答

有生命的的诗才是最好的诗。白居易的三首对镜诗饱含了诗人的自我凝视，接纳自己，并且与自己和解，映照的不单是他个人的生命历程，还有千千万万个你和我在镜的光影中迷乱的脆弱本性。这样的诗是有生命的诗，我认为就是白居易最好的诗。

第一首对镜诗《秋思》：

病眠夜少梦，闲立秋多思。

寂寞馀雨晴，萧条早寒至。

鸟栖红叶树，月照青苔地。

何况镜中年，又过三十二。

这首《秋思》是白居易最早的对镜诗。那年春天，白居易32岁，被授予秘书省校书郎，正式入朝为官。首联叙事点题。身体多病，孤枕难眠，又逢肃杀之秋，不由悲从中来。颔联情景交融。满目萧条，更添一层愁苦寂寞。颈联借景抒情。鸟栖息在红叶树上，明月照耀青苔，诗人望月思亲，期待倦鸟归林。尾联直抒胸臆。慨叹时光易逝，人颜易老。

人生在途，时光流逝，泛着沉香的旧时光穿越时空扑面而来，记录的不光是温暖的回忆，还有对自我的审视。那是年华的底色，亦是自我成长的见证。

第二首对镜诗《新磨镜》：

衰容常晚栉，秋镜偶新磨。

一与清光对，方知白发多。

鬓毛从幻化，心地付头陀。

任意浑成雪，其如似梦何。

这首对镜诗是典型的因事生情。前半段叙事，后半段抒情。首联慨叹容貌衰老，暗示了诗人忧老怕老的心态。颔联写希望磨镜更明亮，两相对照，体现了诗人矛盾复杂的心理。颈联和尾联则通过直言悲伤无用，徒增烦恼来实现自我救赎，企图在理性上安慰自己。

周国平说，看到并且接受人所必有的限制，这是智慧的起点。当我们选择自我抗争，在困境中突围之时，又往往产生西西弗斯似的绝望，但是西西弗斯就是在看似徒劳的反抗中完成率人生价值的获取。诗人正是带着这样矛盾的心态，希望从精神上实现对困境的超越。

对镜诗第三首《览镜喜老》：

今朝览明镜，须鬓尽成丝。

行年六十四，安得不衰羸。

亲属惜我老，相顾兴叹咨。

而我独微笑，此意何人知。

笑罢仍命酒，掩镜捋白髭。

尔辈且安坐，从容听我词。

写这首诗时，白居易已经64岁，诗人的心态已经大不一样，他不再嗟老叹衰，而是变得恬然知足。当亲友喟然叹息其已老时，白居易一句“尔辈且安坐，从容听我词”升华主题：不管生是否可恋，年老都是一件值得庆幸的事。面对时光流逝，白居易不再耿耿于怀，而是乐观面对，怡然通达。

接纳自己不是妥协，而是积极地与自己和解。与自己和解不是懦弱，而是一种跨越千山万水之后的月朗风清。

（喜欢请关注冰橙飞燕，期待互粉交流，共同进步）

以上就是小编分享的关于白居易的诗一般可分为.webp”/>